時間：2023-07-28 17:02:01
導(dǎo)語：在藝術(shù)美學(xué)的本質(zhì)的撰寫旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
一、考點梳理
“散文的形象”是指散文中能激發(fā)讀者思想感情的生動具體的形象，一般指具體的人或物，也可以是一種意象、一種精神象征?！吧⑽牡膬?nèi)涵”即文章的本質(zhì)內(nèi)容，指文章定的社會場景、風(fēng)土人情、歷史文化等因素反映出的意義和價值?！百p析散文的內(nèi)涵”通常是指賞析散文的思想內(nèi)涵和語言內(nèi)涵，尤其是運用比喻、象征等手法表達的言外之意?！吧⑽牡乃囆g(shù)魅力”體現(xiàn)在散文營造的典型環(huán)境，塑造的典型人物，敘述的故事情節(jié)，抒發(fā)的思想感情，運用的語言和表達技巧等方面。
二、答題方法
1.欣賞人物形象。（1）閱讀文本，把握表現(xiàn)人物形象的文字。①借助人物描寫來分析人物形象。文本中對人物外貌、神態(tài)、動作、語言等的直接描寫，對他人態(tài)度、感情等的間接描寫，對表現(xiàn)人物身份、地位、遭遇、個性以及內(nèi)心世界的細(xì)節(jié)等描寫都可以成為分析人物形象的依據(jù)。②通過環(huán)境分析人物形象。環(huán)境，分為自然環(huán)境和社會環(huán)境。自然環(huán)境或渲染氣氛，或點明背景，或烘托人物的內(nèi)心，對人物起強化作用。社會環(huán)境是人物命運、性格以及最終結(jié)局的塑造者，將人物放在具體的社會環(huán)境中去分析其性格的成因，是鑒賞人物形象的重要一環(huán)。（2）理解文本，能從一定的角度歸納人物的形象特點。要剖析人物的性格、品質(zhì)、態(tài)度、感情等，讓人知道“是怎樣的人”，并由這個人看出其代表意義和作者刻畫人物的意圖。
2.欣賞景物形象。（1）閱讀文本，體會景物的特點。要體會景物描寫在聲音、形態(tài)、氣味、動態(tài)、靜態(tài)等方面的特點，須抓住描寫景物的片段、詞句等，發(fā)揮聯(lián)想和想象，分析景物是獨立的主題形象，還是為表現(xiàn)人物特征等服務(wù)。（2）根據(jù)題目，從一定角度分析景物描寫的作用。①用具體的景物來烘托人物性格、心情等。②用特定景物渲染氣氛、交代背景。③為內(nèi)容、情節(jié)的發(fā)展起引起或者鋪墊推動作用。④景物具有比喻、象征作用。
3.賞析語言。包括判斷語言是否準(zhǔn)確、簡練、生動、形象；分析語言風(fēng)格以及獨特的表現(xiàn)力，賞析運用了什么修辭手法、表達技巧，具有怎樣的表達效果等等。鑒賞文學(xué)作品的表達技巧，包括鑒賞表達方式的特點以及作用，表達手法的特點以及作用，結(jié)構(gòu)安排的特點以及作用等?？忌痤}時一定要“瞻前顧后”，切勿斷章取義。要聯(lián)系寫作背景、寫作目的、文章主旨、作者態(tài)度、社會意義等方面去鑒賞評價。 4.抓住抒情句、議論句。從抒情句和議論句可以更直接地體會到散文的思想內(nèi)涵。
【針對訓(xùn)練】
閱讀下面的文字，按要求回答問題。
陽關(guān)月
揚之水
從敦煌城里坐了開往南湖的最后一班車，到陽關(guān)下車，已是薄暮時分。汽車在陽關(guān)并沒有站點，招呼了司機，才在這停了下來。看著汽車呼嘯而去，消失在伸向天邊的公路上，好像一下子被孤零零拋在曠野中――大漠黃昏，有幾分凄涼。
緣著沙灘，有路沒路地往前走。灘上遍生著羅布麻和駱駝草?？蓯鄣氖且汇逅鳛a其間。四野無人，只覺得那斜斜的殘陽，比我腳步更快，一點點遑急地退下去。
此處陽關(guān)故址是1974年才確定的，于是有了一塊標(biāo)明身份的碑，成為一個已無陽關(guān)的陽關(guān)――不過是墩墩山一個漢代的烽燧。在墩墩山周圍繞行，烽燧下面的坡地，猛踏一腳下去，有聲，里面正不知埋藏了何等的秘密。山前的茫茫沙磧，被稱作古董灘。據(jù)說陽關(guān)故址的確定，便是依據(jù)灘上發(fā)現(xiàn)的大量歷史遺物。如今這里仍有不少陶片之類的古物遺存。
距這里95公里，是阿爾金山。在陽關(guān)故址碑前極目四望，方圓百里曠無人跡，天地間除幾只蒼蠅嗡嗡飛著，再聽不到別的聲音。無名氏的《瓜沙道中》詩這樣寫道：“陽關(guān)古道接大荒，官楊零落不成行。陰沉日色連云白，暗淡風(fēng)沙入寒黃。鴻覓稻粱銜矢石，人拼骨肉戰(zhàn)冰霜。唐蕃漢壘今何在，秦月依依照古疆.”回味詩句，立在空曠中，仍能體味到那蕭索的悲涼。暮色四合，視野中只有墩墩山的烽燧兀立在高阜上，守候著一片靜寂，天邊的最后一抹絳紫，漸漸轉(zhuǎn)作深藍，一點一點地，黑定了。
想起一個紅柳娃的故事：茫茫大漠的紅柳樹間，有一尺來高的小人叫紅柳蛙。捉到他，會衰衰叩頭求告，放他走，則跑出一段路又折回身，仍是遙遙地叩首。屢奔屢止，直至追不及。這很像是幻覺，而人在極度寂寞中，是會產(chǎn)生幻覺的。
不過，上溯兩千年，這里何嘗寂寞呢。陽關(guān)以南是玉門，那時車轔轔馬蕭蕭，使者、商人，冠蓋相望，不絕于道。金戈鐵馬，漢軍揮師西向，更是屢屢打破曠野中的寂寞，那正是漢武帝的輝煌業(yè)績之一。
在漢武帝當(dāng)政的半個多世紀(jì)中，中央集權(quán)的“大一統(tǒng)”鞏固了：朝綱制度模式化了：懦術(shù)正式納入政治軌道了；疆域的開辟也達到空前。他雄才大略，號夸天下，統(tǒng)率一切，舉壘國之力不容置疑地建立他所要的非常之功。但后世對漢武帝的評價并不一致。蓬萊銀闕、露溥金掌的求仙生涯不必說，就是開西域擊匈奴，也有好大喜功、窮兵黷武之譏。只是，仍然要說他是偉大的。不僅在于他有能力成就他的功業(yè)，也同樣在于他有能力破壞自己的功業(yè)。因為他的偉大永遠與權(quán)力聯(lián)系在一起，晚年他了“輪臺罪己詔”，糾正了方針大政上的失誤，但連這種自我批評，也只能用權(quán)力的形式表現(xiàn)出來。偉人的時代，常常是偉人一個人的時代。
輝煌的、悲壯的、慘慘戚戚的歷史，都融化在古董灘上，又被日精月華鑄為荒寂的、蒼涼的一片。這一片遼遠的寂靜，沒有蟲聲鳥語，此刻連蒼蠅的嗡嗡聲也早消逝了。“知古不知今，謂之陸沉；知今不知古，謂之盲瞽?！边@是王充的求實精神。但所謂知今，也只能知一己目之所及的今；知古，也只能知一己目之所及的古――這“所及”要受多少限制！
天黑很久，漸漸的，才有星星露出來。從坐著的方向看去，北斗星的勺正對著墩墩山的烽燧。只是，怎么不見“秦月依依”呢？那獨與大漠、云天相往來的冷寂的月！
“滿天星的，沒有月亮嘍?！笔仃P(guān)的老吳說道。不覺憬然而悟。是不是滿天星斗的夜空，就一定見不到月亮？那么明月高懸的時候，還能見到星光燦爛嗎？
夜宿小屋。從窗簾遮不到的地方，仍能見到一小片天，一小片綴滿了星星的天。
陽關(guān)今夜，沒有月。
（選自《現(xiàn)代散文名家名作選》，有刪改）
1.文中今日陽關(guān)和古代陽關(guān)各有什么特點？采用古今對比的寫法有何作用？
答：_________________________
2.第四自然段中的文字在表達上很有特色.請簡要賞析。
答：_________________________
3.分析文中“偉人的時代，常常是偉人一個人的時代”這句話的含意。
答：_________________________
人類對于美的認(rèn)識來自各個感覺器官的體驗，是人類精神滿足的感知，這是人類生理和心理共同活動、人與物互相融合、直覺和思維互相補充的結(jié)果。在設(shè)計藝術(shù)中，美感不僅是藝術(shù)設(shè)計形式客觀的反映，更主要的是接受者主觀的感受和聯(lián)想。
一、設(shè)計藝術(shù)美學(xué)
設(shè)計藝術(shù)學(xué)和美學(xué)都是人文學(xué)科，而設(shè)計藝術(shù)美學(xué)是美學(xué)的一個分支學(xué)科，是一門更新興、更具交叉性的學(xué)科，因此設(shè)計藝術(shù)美學(xué)的基本定位也是人文學(xué)科，主要研究人類在設(shè)計藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞活動中的價值實現(xiàn)問題。在當(dāng)代西方美學(xué)中，對設(shè)計藝術(shù)的美學(xué)研究有取代純粹藝術(shù)美學(xué)研究和美的基本原理研究而成為美學(xué)的趨勢，研究設(shè)計藝術(shù)美學(xué)、走向設(shè)計藝術(shù)美學(xué)是時代的發(fā)展趨勢。
二、設(shè)計藝術(shù)的美學(xué)內(nèi)涵
設(shè)計藝術(shù)的美學(xué)是一種應(yīng)用美學(xué)，是把美學(xué)原理應(yīng)用到設(shè)計藝術(shù)中而產(chǎn)生的一種美學(xué)，這種美學(xué)消減了生活與藝術(shù)的距離，使生活藝術(shù)化，藝術(shù)生活化，這也是當(dāng)代社會與文化的一個突出變化。西方學(xué)者維爾什在《審美化過程：現(xiàn)象、區(qū)分與前景》中認(rèn)為：“近來我們無疑在經(jīng)歷著一種美學(xué)的膨脹。它從個體的風(fēng)格化、城市的設(shè)計與組織，擴展到理論領(lǐng)域。越來越多的現(xiàn)實因素正籠罩在審美之中。作為一個整體的現(xiàn)實逐漸被看作是一種審美的建構(gòu)物?！睂υO(shè)計藝術(shù)的審美應(yīng)作整體的把握，它的內(nèi)涵包括功能美、形式美、技術(shù)美、生活美等。
1.設(shè)計藝術(shù)的功能美。設(shè)計藝術(shù)的功能美主要表現(xiàn)在三個方面：適用、經(jīng)濟、審美。適用兼具實用和使用，設(shè)計藝術(shù)一定要具備滿足人們需求的實際用途，同時還要為人們提供良好的使用方式和使用環(huán)境，要使人用起來方便、順手、舒適、安全等。設(shè)計藝術(shù)的審美，不是為了美而美，而是功能與審美的統(tǒng)一。
2.設(shè)計藝術(shù)的形式美。形式是藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，也就是藝術(shù)設(shè)計作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表象的表現(xiàn)形態(tài)。形式美是對美的形式的知覺抽象和概括。設(shè)計藝術(shù)形式的美學(xué)意義與主旨思想的美學(xué)價值的有機結(jié)合，又包含設(shè)計作品本身所顯現(xiàn)出來的意境和情趣的美。
設(shè)計藝術(shù)形式的意境美。設(shè)計藝術(shù)的意境美體現(xiàn)在兩個方面：一方面是把感情化為形態(tài)，做到托物言情，情感與境界相和諧，情形合一；另一方面就是凝聚、象征和暗示，做到意在象中，入乎其內(nèi)，出乎其外，虛實相生。對藝術(shù)設(shè)計作品的鑒賞和感受，可以使人進入一種情景交融、虛實統(tǒng)一的精神境界，使審美主體超越感性的具體物象，領(lǐng)悟到某種宇宙或人生真諦的藝術(shù)境界。
設(shè)計藝術(shù)的形式美還體現(xiàn)在實用的基礎(chǔ)上。實用功能反映在產(chǎn)品的技術(shù)性能、環(huán)境性能和使用性能上，這三者共同構(gòu)成了實用功能。在設(shè)計藝術(shù)實踐過程中，盡管實用功能是最基本的功能，但是實用與審美兩方面的功能的側(cè)重卻要視不同類型和不同檔次產(chǎn)品而各異。
設(shè)計藝術(shù)的形式美還體現(xiàn)在簡潔上，尤其是在現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)中。簡潔體現(xiàn)出視覺的完整、單純和一目了然的特點與當(dāng)今社會所倡導(dǎo)的快節(jié)奏、高效率和節(jié)約時間的生活方式相吻合。簡潔的本質(zhì)表達出的效率顯示了人類社會發(fā)展文化的基本特征，人類發(fā)展的文明史實際上也就是不斷提高生產(chǎn)、生活效率的歷史。
3.設(shè)計藝術(shù)的技術(shù)美。在西方美學(xué)史上，純藝術(shù)一直是主流美學(xué)研究的主要對象，美學(xué)因之稱作“藝術(shù)哲學(xué)”。美學(xué)家們忽視了技術(shù)美的存在，從手工業(yè)時代到大工業(yè)時代，直到今天的信息時代，技術(shù)美一直存在著。技術(shù)美作為設(shè)計美學(xué)的基本概念和基本范疇，它具有自己獨特的審美個性，即功利性、物質(zhì)性和情感性。人類最早的設(shè)計活動，是從實用功利出發(fā)的，而審美意識是在實用意識中孕育而成的。
4.設(shè)計藝術(shù)的生活美。設(shè)計藝術(shù)的本質(zhì)，就是對人們生活方式的設(shè)計，生活美就是設(shè)計美學(xué)的主要范疇；社會生活方式（勞動方式、娛樂方式等等），往往決定了設(shè)計藝術(shù)的審美本質(zhì)。設(shè)計藝術(shù)之中的生活美，實實在在地存在于人們的日常生活之中，如服飾的美、家具的美、交通工具的美、產(chǎn)品的美等。
聲樂藝術(shù)中聲樂美學(xué)芻議 聲樂藝術(shù)中聲樂美學(xué)芻議 聲樂藝術(shù)中聲樂美學(xué)芻議
聲樂美學(xué)的具體特征 聲樂藝術(shù)中聲樂美學(xué)的構(gòu)成
藝術(shù)源于人們對美的追求,無論是古典音樂、流行歌曲、歌劇等都要首先考慮到聲樂的美學(xué)問題。因此,只有正確地理解聲樂美學(xué)才能成功地進行聲樂藝術(shù)活動。聲樂美學(xué)對聲樂藝術(shù)具有積極的作用,本文對聲樂藝術(shù)中所要具備的基本美學(xué)條件和聲樂美學(xué)幾點要素進行了分析。1.聲樂藝術(shù)中構(gòu)成聲樂美的基本條件(1)呼吸呼吸是所有的演唱者都要具備的基本條件,無論是美聲唱法中的胸腹式呼吸,還是我國民族唱法的“氣沉丹田”都突出了呼吸的重要性。從聲樂美學(xué)的角度來說,美的最高本質(zhì)就是自然,呼吸要遵循這一原則,氣息要均勻、自然,從而使歌唱時的音色自如順暢。只有這樣連貫的、柔美的聲音,才能滿足欣賞者的要求,才稱得上是美的聲音。(2)共鳴共鳴主要是指聲音的位置,氣息帶動聲音進而產(chǎn)生共鳴。聲樂美學(xué)認(rèn)為聲音的共鳴應(yīng)具有自然美,演唱者要在完全自然放松的狀態(tài)中,產(chǎn)生比如口腔共鳴、胸腔共鳴等各個腔體的共振,進而能夠更好地修飾、美化聲樂藝術(shù)。共鳴能夠使演唱者的聲音流暢自如、豐滿圓潤,任何聲樂藝術(shù)美妙的歌聲都需要以此為基礎(chǔ)。(3)吐字吐字是指在演唱過程中演唱者的歌唱語言要準(zhǔn)確,演唱過程就是語言藝術(shù)化的過程,是體現(xiàn)聲樂作品的語言美過程,無論表演何種聲樂作品,都需要吐字清晰、字正腔圓。聲樂美學(xué)講究聲、字、情三者有機融合為一體,進而才能展現(xiàn)聲樂藝術(shù)美的內(nèi)涵,這就需要演唱每一字發(fā)音都要清晰,使字音在自然狀態(tài)下吐出,能夠理解歌詞所有表達的主題思想,依據(jù)每個字、詞所蘊含的情感來準(zhǔn)確地處理語調(diào),進而將聲樂作品的內(nèi)在美呈現(xiàn)給欣賞者。2.語言任何聲樂作品都是語言與音樂結(jié)合而產(chǎn)生的,音樂旋律對于聲樂作品固然重要,但好的音樂語言、詞匯也能為聲樂藝術(shù)錦上添花,將聲樂作品的歌詞詩化,表現(xiàn)出歌詞中的美好意境,進而體現(xiàn)出其獨立的藝術(shù)價值,給人們以美的享受。語言美要求聲樂作品的歌詞要具備鮮明的節(jié)奏、感人的音調(diào)、耐人尋味的聲韻,同時也要體現(xiàn)出一個民族的語言語調(diào)美,使得演唱者在演唱過程中,帶給欣賞者內(nèi)心一種強烈的共鳴。旋律聲樂藝術(shù)的諸多因素中,旋律是貫穿于其中的軸線,在構(gòu)成聲樂的藝術(shù)美中起著重要的作用,是聲樂藝術(shù)的核心部分。從聲樂美學(xué)角度來看,旋律能表達出聲樂作品的內(nèi)涵、體現(xiàn)出各個地區(qū)的不同音樂藝術(shù)風(fēng)格,長短、強弱不同的旋律節(jié)奏進行不同的排列組合,創(chuàng)造表現(xiàn)多種美的旋律序列,以其獨特的動感來強化旋律的藝術(shù)美表現(xiàn),不同的因素相互作用使得聲樂藝術(shù)的美更具有形象性和表現(xiàn)力。情感聲樂是人們表達情感的一門藝術(shù),對“情”的表達是聲樂藝術(shù)的目的所在,要展現(xiàn)聲樂藝術(shù)的美就要首先以情為基礎(chǔ),以情帶聲、由樂起情,“情”是聲樂美學(xué)的靈魂,出色的聲音技巧與完美的情感藝術(shù)表現(xiàn)力構(gòu)成了聲樂藝術(shù)的基本要素,要將聲樂藝術(shù)的美近乎完美地呈現(xiàn)出來,就要做到聲中有情、情中有聲。聲樂藝術(shù)中所謂的“情”就是要準(zhǔn)確地表達出作品的意蘊,使得潛在的靜態(tài)信息轉(zhuǎn)變?yōu)檠莩叩难莩獱顟B(tài),最終傳遞給欣賞者,使其感受和體驗到聲樂藝術(shù)的情感美。演唱者在演唱過程中,還需要從內(nèi)而外地表現(xiàn)美,用心去表達出真切、流暢的感情和優(yōu)美的姿態(tài)。當(dāng)極具技巧性的聲樂表現(xiàn)藝術(shù)與實踐性的聲樂表演藝術(shù)相互交融,其就產(chǎn)生了藝術(shù)美學(xué)的因素,這些美學(xué)因素的組合構(gòu)成了聲樂藝術(shù)的獨特美。聲樂美學(xué)從美學(xué)的角度,指導(dǎo)演唱者理解作品、演繹自身、聲情并茂,進而宏觀地把握聲樂作品的音樂風(fēng)格與藝術(shù)內(nèi)涵,使得欣賞者也能深受藝術(shù)美的感染并享受美。
【關(guān)鍵詞】聲樂 藝術(shù)美學(xué) 解析
【中圖分類號】J601 【文獻標(biāo)識碼】A 【文章編號】1674－4810（2012）13－0043－01
一 聲樂美學(xué)的性質(zhì)和研究對象
在絢麗多彩的音樂世界，聲樂是人類社會最早誕生的藝術(shù)。作為聲樂藝術(shù)的歌唱自產(chǎn)生到今天應(yīng)用聲樂技巧的高度發(fā)揮，以及藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)的異彩紛呈，無論從最早原始歌唱的實用性到當(dāng)今多層次、多結(jié)構(gòu)廣泛的審美的豐富性，聲樂藝術(shù)始終都密切地伴隨著人類的一切社會生活。從鏗鏘豪邁的勞動號子到激越奔放的進行曲；從深情雋永的情歌到溫柔優(yōu)美的搖籃曲；從浩如煙海的民歌到萬眾一心的國歌……聲樂以其獨特的藝術(shù)美成為人類社會精神文化生活不可缺少的精彩內(nèi)容。聲樂藝術(shù)美具有的永恒魅力，有它自身相互聯(lián)系和相互作用的美的構(gòu)成因素與體系，是一個完整的美的創(chuàng)造系統(tǒng)。
聲樂藝術(shù)美學(xué)研究的對象就是聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造到審美欣賞的過程。聲樂藝術(shù)活動是創(chuàng)作作品演唱欣賞的一個審美過程。這個過程的階段性和完整性是為了人們在這一藝術(shù)形態(tài)的審美中進行情感交流的藝術(shù)創(chuàng)造，它必須完整地構(gòu)成一種藝術(shù)的信息傳導(dǎo)系統(tǒng)，在信息的傳導(dǎo)中來完成藝術(shù)審美的交流。聲樂美學(xué)是藝術(shù)美學(xué)的一個分支，探析聲樂藝術(shù)美學(xué)的核心問題，即從哲學(xué)—美學(xué)的高度來認(rèn)識聲樂藝術(shù)的本質(zhì)。從聲樂藝術(shù)的具體存在對象中高度概括和抽象理性認(rèn)識結(jié)論，從理論上來認(rèn)識什么是聲樂藝術(shù)，了解聲樂藝術(shù)的構(gòu)成方式與整體結(jié)構(gòu)，聲樂藝術(shù)綜合性表現(xiàn)方式的特征，聲樂藝術(shù)的內(nèi)容與形式的關(guān)系。
二 聲樂藝術(shù)美的構(gòu)成
聲樂藝術(shù)有它自身的獨特性和特殊性，是按照一定的美的規(guī)律構(gòu)成的具有特定特征的整體。在聲樂美的總體構(gòu)成中，蘊涵著美的各種因素，既具有綜合體中的個體美，也具有將個體美融合為一體的綜合美。聲樂藝術(shù)美學(xué)研究的對象就是聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造到審美欣賞的過程。
1．語言美
聲樂美的創(chuàng)造，是以它對語言的美化程度及其感染力來體現(xiàn)它的藝術(shù)魅力的，凝練、質(zhì)樸、形象、抒情、詩化的語言從各個角度和層面體現(xiàn)出了聲樂語言的美，從而造就韻律和諧、節(jié)奏鮮明的詩化美的藝術(shù)語言效果，達到情境交融、引人入勝的審美意境。
2．旋律美
人們把旋律稱為音樂的靈魂，它是音樂語言的核心。聲樂美的魅力主要取決于曲作的旋律美。曲作的旋律美是由音調(diào)美、節(jié)奏美和聲美等構(gòu)成。音調(diào)是構(gòu)成曲作旋律美的基礎(chǔ)，一部聲樂作品的旋律美，必須首先具備一個可供旋律發(fā)展的基礎(chǔ)音調(diào)。音調(diào)或是熱情歡快，或是莊嚴(yán)雄偉，或是哀婉傷感等都是以情感基調(diào)作為作品曲調(diào)的表現(xiàn)形式。音調(diào)變化發(fā)展與調(diào)式特有的旋律發(fā)展手法的運用，才能塑造出完美的聲樂形象。節(jié)奏是旋律的構(gòu)成骨架，根據(jù)一定的節(jié)奏規(guī)律，音樂以長短、強弱、快慢的組織交替與變化，不僅體現(xiàn)出一定語言的自然節(jié)奏特征，更重要的是藝術(shù)的組織與發(fā)展節(jié)奏的音響表現(xiàn)，把長與短、強與弱、快與慢等按照時間與速度的不同特點，運用重復(fù)、對比、擴展、壓縮等手法，創(chuàng)造豐富多彩的節(jié)奏序列，展示出千變?nèi)f化的節(jié)奏形態(tài)，以特有的節(jié)奏美增強旋律美的藝術(shù)表現(xiàn)。
和聲是豐富旋律表現(xiàn)的手段之一。在和聲構(gòu)成中有主調(diào)音樂或主旋律的基礎(chǔ)音調(diào)，它在和聲中發(fā)揮著主干、導(dǎo)向的功能，在音樂的發(fā)展中表現(xiàn)出鮮明的主體性。和聲的藝術(shù)功能是多方面的，它不僅在音響的構(gòu)成中造成音響結(jié)構(gòu)的組織性，而且在豐富旋律的調(diào)中顯示出表現(xiàn)性。在聲樂和聲中，是以人聲作為和聲配置材料的。重唱、輪唱、合唱、領(lǐng)唱、獨唱中的伴唱等多聲部聲樂形成，充分運用了聲樂的和聲藝術(shù)手段去塑造立體的聲樂形象。聲樂的音樂性不只是單聲部的旋律表現(xiàn)，而且是隨著和聲技巧的藝術(shù)發(fā)揮體現(xiàn)出它豐富的情感魅力和聲樂藝術(shù)表現(xiàn)力。
3．聲腔美
聲樂藝術(shù)的美最終是要通過演唱來體現(xiàn)的，演唱者的音質(zhì)美是人聲生理在構(gòu)成中的藝術(shù)基礎(chǔ)，它既有先天的本質(zhì)，也有后天的訓(xùn)練，在達到一定聲音創(chuàng)造基礎(chǔ)的時候，才可能具備聲腔美的表現(xiàn)手段。而字音美與行腔美也就為聲樂藝術(shù)美的表現(xiàn)概括了演唱的基本規(guī)律與技巧，并在藝術(shù)實踐中展示它的魅力。首先，音質(zhì)美是聲腔美的造型基礎(chǔ)。音質(zhì)的美，首先以飽滿的氣息為基礎(chǔ)，這是歌唱發(fā)聲的動力，聲音要圓潤，腔要徹滿，全在氣息的運用與發(fā)揮。做到高音聲不竭，低音聲不虛，強而不喊，弱而不散，輕而不緊，沉而不悶，能夠自如地控制音域中的高低強弱變化，增強發(fā)聲的藝術(shù)表現(xiàn)力和美感效果。人聲的音質(zhì)美構(gòu)成了聲樂美的發(fā)聲造型的物質(zhì)基礎(chǔ)。其次，字音美中對“字”的表現(xiàn)在聲樂美的藝術(shù)構(gòu)成中占有重要地位。字音美就是指語言，要求字音純正清晰，使字音在行腔中變化自如，并根據(jù)情感表達的需要，掌握與處理字的輕重強弱、高低抑揚、快慢頓挫等語氣和語勢，使字與聲、情相結(jié)合，達到“字正腔圓”的藝術(shù)效果。再次，行腔美。要達到唱腔的圓潤流暢與甜美悠揚，要求行腔時音調(diào)要準(zhǔn)確、節(jié)奏要穩(wěn)定、風(fēng)格要鮮明、感情要純真，以達到“未成曲調(diào)先有情”的美學(xué)要求，使歌唱達到“聲情并茂”的藝術(shù)效果。
聲樂藝術(shù)作為一種極富審美魅力的意識形態(tài)，千百年來緊密地伴隨著人類的社會生活，它不僅是杰出的人類審美創(chuàng)造，更是人類精神生活的基本需要。
參考文獻
［1］余篤剛.聲樂藝術(shù)美學(xué)［M］.北京：人民音樂出版社，2005
關(guān)鍵詞：藝術(shù)設(shè)計；美學(xué)；關(guān)系；相同；差異
一、藝術(shù)設(shè)計美學(xué)的概念
1、藝術(shù)設(shè)計美學(xué)概念的闡述我們可以先從語法層面上對美進行簡單分析。首先“美學(xué)”一詞是一個名詞，而在此之前的“藝術(shù)設(shè)計”一詞可以理解為定語，也就是修飾“美學(xué)”的形容詞，這樣我們就能得出這門學(xué)科其實是是美學(xué)其中一個具體的層面，是研究藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域中的美學(xué)。我們繼續(xù)從語法層面上剖析，可以將“藝術(shù)”與“設(shè)計”分開，那么“藝術(shù)”就變成了修飾詞，而“設(shè)計”表示名詞，這樣一來，藝術(shù)設(shè)計就可以理解為具有藝術(shù)特性的設(shè)計。藝術(shù)設(shè)計美學(xué)是一門獨立的學(xué)科，我們常常會把它與藝術(shù)學(xué)、美學(xué)等相對綜合的大學(xué)科相混淆，因此準(zhǔn)確深刻地分析其內(nèi)涵是非常有必要的。2、藝術(shù)設(shè)計美學(xué)的研究對象由于藝術(shù)設(shè)計美學(xué)是研究藝術(shù)設(shè)計在美學(xué)上表現(xiàn)，因此其研究對象與藝術(shù)設(shè)計的研究對象基本吻合。在傳播學(xué)中將信息的傳播過程分為五個部分，即信息、傳播者、受傳者、媒介和反饋，轉(zhuǎn)換到藝術(shù)設(shè)計中我們可以將這五部分換一種說法來闡釋。信息代表所要傳達的內(nèi)容，在藝術(shù)設(shè)計中就是設(shè)計的產(chǎn)品，其中包括產(chǎn)品設(shè)計的形式與功能等內(nèi)在要求。傳播者及設(shè)計師本身，與設(shè)計師自身的素養(yǎng)、審美意向等有著很大的關(guān)系。受傳者及目標(biāo)消費群體，所有的藝術(shù)設(shè)計其結(jié)果均是面向大眾消費的，因此，對這一研究對象的挖掘尤為重要。媒介在藝術(shù)設(shè)計上可以理解為一種載體，也就是我們常說的設(shè)計類別，其中有二維平面設(shè)計和三維空間設(shè)計等差異。反饋代表了藝術(shù)設(shè)計結(jié)構(gòu)的最終評價，衡量一個藝術(shù)設(shè)計產(chǎn)品的好壞，不是靠其藝術(shù)特性的高低，也不是靠科技含量的高低，而是受眾的反饋好壞，好的藝術(shù)設(shè)計品必然會獲得良好的口碑，這也是藝術(shù)設(shè)計區(qū)分純藝術(shù)的一個本質(zhì)差異。
二、一般美學(xué)概念
1、美是什么？“美”究竟是什么？我們追求人格魅力的最高境界就是“真善美”，可見美在日常生活中的地位是非常重要的。第一次使用“美學(xué)”一詞的是德國理性主義者鮑姆嘉通，他認(rèn)為人的知識體系中缺少對感性的系統(tǒng)認(rèn)識，因而提出了對認(rèn)識的深入研究，即人類的感覺。美來源于實踐中的自由創(chuàng)造，也就是說我們之所以認(rèn)為某些事物是美的，是因為它包含了人類獨有的創(chuàng)造力。通俗來講，美是種感覺認(rèn)識，美學(xué)就是對這種感覺認(rèn)識的研究，對其并沒有一個明確的定義，因為仁者見仁智者見智，每個人的精神世界是復(fù)雜的，因而對美的認(rèn)識也是千變?nèi)f化的。2、一般美學(xué)涵蓋哪些方面一般美學(xué)所涉及的層面非常廣泛，如果不涉及系統(tǒng)化的學(xué)科內(nèi)容，我們可以將一切美的東西歸為某種美學(xué)上的思想。美學(xué)所涵蓋的方面總結(jié)起來有五個主要的方面：社會美、自然美、形式美、科學(xué)美以及藝術(shù)美，當(dāng)然這五個方面并不是美學(xué)的全部內(nèi)容，除此之外還包括對優(yōu)美、崇高的分析，對真善美、丑的對比等等，幾乎囊括了所有可以想象的美。
三、藝術(shù)設(shè)計美學(xué)與一般美學(xué)的關(guān)系
1、研究領(lǐng)域的對比分析藝術(shù)設(shè)計美學(xué)所重點研究的領(lǐng)域范圍只針對設(shè)計品，圍繞一切藝術(shù)設(shè)計而展開的美學(xué)討論。主要研究對象為工業(yè)設(shè)計、廣告設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、建筑設(shè)計等領(lǐng)域的藝術(shù)美，從這些類別可以看出，藝術(shù)設(shè)計主要構(gòu)建在人類的物質(zhì)生活領(lǐng)域，是對物質(zhì)文明的再處理。一般美學(xué)的研究領(lǐng)域更為廣泛，它不僅僅是針對人們的日常生活行為，還涉及了包含精神層面在內(nèi)的藝術(shù)美、社會美等等。從他們的研究領(lǐng)域，我們可以對比出其內(nèi)在的聯(lián)系，藝術(shù)設(shè)計美學(xué)中所運用的方法論原則。2、目標(biāo)群體的對比分析美學(xué)所面對的是大眾人群，并沒有特定的限制，因為具有一般性的審美原則，因而在目標(biāo)群體的差異化上并不是很明顯。任何有獨立思想的人都會因為經(jīng)歷不同或者對世界的認(rèn)知不同而具有不同程度的審美意向，所以美學(xué)的研究并無特定的目的或者功利性，其目標(biāo)群體就是全部的人，具有廣泛性。這是兩者的不同之處，綜合兩種美學(xué)的目標(biāo)群體，我們可以比較一下兩種美學(xué)目標(biāo)群體的相同點。藝術(shù)設(shè)計美學(xué)的目標(biāo)群體對藝術(shù)設(shè)計美具有限制性的指導(dǎo)意義，因為目標(biāo)群體的喜好是檢驗藝術(shù)設(shè)計成功的關(guān)鍵因素，所以藝術(shù)設(shè)計需要重點考慮目標(biāo)群體的審美傾向，但是反過來講，在藝術(shù)設(shè)計美指導(dǎo)下的設(shè)計產(chǎn)品，也會在不同程度對受眾的選擇傾向有一定的影響，從而引領(lǐng)著目標(biāo)群體。從這個角度上看藝術(shù)設(shè)計美學(xué)與其目標(biāo)群體是互為影響的。3、藝術(shù)設(shè)計美學(xué)與一般美學(xué)中的形式美和藝術(shù)美的對比分析我們提到藝術(shù)設(shè)計美學(xué)第一印象就是，它和藝術(shù)有關(guān)，它就是研究藝術(shù)美的，那么它與一般美學(xué)類似的形式美和藝術(shù)美有什么關(guān)聯(lián)呢？首先我們來分析一下一般美學(xué)中的形式美和藝術(shù)美。形式美主要是指生活中的各種形式因素有規(guī)律的組合而產(chǎn)生的美。藝術(shù)設(shè)計美學(xué)與一般美學(xué)的互通性，但這不意味著藝術(shù)設(shè)計美就是一般美學(xué)中的形式美或者藝術(shù)美的替代品，兩者雖然有共性，但是卻代表著不同的研究領(lǐng)域。
四、結(jié)論
藝術(shù)美學(xué)課程是數(shù)字媒體類高校學(xué)生必修的專業(yè)基礎(chǔ)課之一，也是藝術(shù)理論的基礎(chǔ)課程。它對奠定學(xué)生的藝術(shù)審美欣賞與鑒賞能力，判斷藝術(shù)的類型和特征以及后續(xù)的數(shù)字藝術(shù)作品的制作有著非常重要的作用?！八囆g(shù)美學(xué)”課程包含兩個部分：藝術(shù)學(xué)和美學(xué)；在教育方向上又分為兩個分支：藝術(shù)教育和美學(xué)教育。藝術(shù)教育是讓學(xué)生更好地掌握藝術(shù)的技能和知識，更好地理解和運用藝術(shù)，重在建立學(xué)生與藝術(shù)本身的聯(lián)系，重在“技”；美學(xué)教育是在藝術(shù)教育的基礎(chǔ)上，深化和提升學(xué)生對藝術(shù)審美性的理解和體驗，把它上升到人生境界的塑造和拓展，也在于通過藝術(shù)建立學(xué)生與人生世界的聯(lián)系，在于“道”。沒有藝術(shù)教育，美學(xué)教育是空洞的，沒有基礎(chǔ)的；沒有美學(xué)教育，藝術(shù)教育是不徹底的，沒有結(jié)果的。因為藝術(shù)教育的根本目的，不只是讓學(xué)生了解和掌握一些具體的藝術(shù)技能和知識，而是通過藝術(shù)教育搭建一座橋梁，使學(xué)生從有限的自我通向無限世界，從而完善學(xué)生的人格修養(yǎng)、提升學(xué)生的人生境界。
美學(xué)是來自于藝術(shù)的人生智慧，掌握這種人生智慧，它不僅使我們在人生之途中更自由主動的學(xué)習(xí)和理解世界，而且使我們的人生因為美學(xué)的理論訓(xùn)練更豐富更深刻地向世界展開。在審美教育體系中，藝術(shù)教育與美學(xué)教育，是既有區(qū)別，又有聯(lián)系的兩個基本方面[1]。怎樣既充分發(fā)揮兩個方面的不同作用，又切實把兩個方面統(tǒng)一起來，互相促進，以實現(xiàn)審美教育的基本目標(biāo)，是每個從事審美教育的工作者認(rèn)真研究的課題。美學(xué)與藝術(shù)欣賞有著密切關(guān)系，但美學(xué)并不等于藝術(shù)欣賞。美學(xué)家葉朗先生在《大學(xué)生與美學(xué)》一文中指出：“從根本上說，美學(xué)是對于人生、對于生命、對于文化、對于存在的理論思考[2]”。美學(xué)不是普通的藝術(shù)理論，美學(xué)正是在世界觀的層次上為人們提供一種對于人生世界的審美精神。藝術(shù)美學(xué)知識對學(xué)生學(xué)好其他基礎(chǔ)課以及后續(xù)的藝術(shù)專業(yè)課具有重要意義，對后續(xù)的數(shù)字仿真動漫類藝術(shù)作品的制作課程起到了鋪墊作用，藝術(shù)更會成為學(xué)生終身的精神家園，促使學(xué)生完善自身的人格修養(yǎng)，提升自己的人生境界，加強自身的理論修養(yǎng)，改變自身的思維方式和知識結(jié)構(gòu)。通過藝術(shù)美學(xué)課程的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生建立起關(guān)于對藝術(shù)基本原理的認(rèn)識，培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)理論的思考能力，激發(fā)學(xué)生的審美興趣。
信息時代的到來，改變了人們的學(xué)習(xí)方式乃至思維方式，對藝術(shù)美學(xué)教育也提出了新的任務(wù)和要求，為了跟上時代步伐，教師應(yīng)從實際需要出發(fā)，有針對性地構(gòu)建學(xué)生的知識、能力、素質(zhì)結(jié)構(gòu)，更新教學(xué)內(nèi)容、改革教學(xué)方法、教學(xué)手段。理工科類學(xué)生入學(xué)前并沒有掌握一定的藝術(shù)技能，沒有受過藝術(shù)欣賞與鑒賞的熏陶，更談不上對藝術(shù)的審美思維了，因此對藝術(shù)美學(xué)教育提出了新的要求，教師應(yīng)從審美興趣培養(yǎng)入手，啟發(fā)學(xué)生對各門類藝術(shù)的區(qū)分與對各門類藝術(shù)的審美特征深入理解，將枯燥的藝術(shù)美學(xué)理論知識講得清、準(zhǔn)、趣、活、啟，為下一階段課程知識的學(xué)習(xí)奠定理論基礎(chǔ)，在最終的數(shù)字仿真動漫類藝術(shù)作品制作過程中遵循藝術(shù)規(guī)律。
二、藝術(shù)美學(xué)教育現(xiàn)狀
藝術(shù)美學(xué)教育包括兩個方面的基本內(nèi)容：一是藝術(shù)技能或技巧的培訓(xùn)，比如繪畫、音樂、舞蹈技能的培訓(xùn)，使學(xué)生在校期間能夠掌握和操作一、兩種藝術(shù)形式的創(chuàng)作或表演；二是藝術(shù)理論知識的培訓(xùn)，使學(xué)生了解和掌握各門類藝術(shù)的基本理論和藝術(shù)技能知識，比如讓學(xué)生掌握藝術(shù)的本質(zhì)、藝術(shù)的特征、藝術(shù)的起源等理論知識和歷史知識，培養(yǎng)和提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞力。切實有效的藝術(shù)教育，不僅有助于培養(yǎng)和增強學(xué)生的藝術(shù)審美興趣，使他們有更高的熱情、更多的機會參與藝術(shù)創(chuàng)作活動，而且把學(xué)生從自發(fā)的藝術(shù)愛好者、欣賞者提升為自覺的藝術(shù)活動參與者和藝術(shù)鑒賞者。這個從“自發(fā)”到“自覺”的轉(zhuǎn)化過程，不僅使學(xué)生對藝術(shù)活動的關(guān)系（態(tài)度）產(chǎn)生從被動到主動、從觀賞到創(chuàng)作（批評）的變化，而且，它是一個把藝術(shù)活動從單純的娛樂活動深化為培養(yǎng)、塑造學(xué)生藝術(shù)品格的素質(zhì)教育行為。培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感覺力（觀察力）、活躍的創(chuàng)造力（想象力）、寬厚熱情的心胸、面向世界的自由精神等積極的心理（人格）素質(zhì)的綜合品格[3]。
一個真正從事藝術(shù)的創(chuàng)作者必須具備這些素質(zhì)，一個有意義、有價值的人生也必須具備這些素質(zhì)。進入21世紀(jì)之后，人類在更廣泛、更深刻的層次上進入了跨民族、跨文化的交流與競爭，對個體的心理素質(zhì)以及人格品質(zhì)也提出了更高的要求，藝術(shù)品格所包含的積極的人格素質(zhì)，不僅僅對大學(xué)生人生觀和世界觀的形成，對大學(xué)生的身心成長顯得尤為重要，而且對學(xué)生創(chuàng)作藝術(shù)作品所顯現(xiàn)的人文精神更為迫切。現(xiàn)在社會上功利主義盛行、藝術(shù)審美情趣低俗，使得學(xué)生們對藝術(shù)的審美興趣很淡漠，更談不上藝術(shù)修養(yǎng)了。許多藝術(shù)美學(xué)教育工作者不得不擔(dān)憂，覺得藝術(shù)教育要提高學(xué)生的審美修養(yǎng)，培養(yǎng)藝術(shù)審美鑒別的能力，任重而道遠。正如彭吉象教授所言“我們要幫助學(xué)生們更好地鑒賞藝術(shù)作品，因為并不見得都會鑒賞。比如我教電影電視，現(xiàn)在很多孩子并不見得會看得懂電影，他們就是‘看熱鬧’，分不清好壞，只要大片就去看，其實過去的電影也有很多好作品，比如20世紀(jì)三四十年代是我們中國電影的第一個，像《一江春水向東流》、《馬路天使》、《烏鴉與麻雀》、《小城之春》等一大批優(yōu)秀電影，我們的學(xué)生沒看到，我覺得我們藝術(shù)教育就是要把這些珍貴的、有價值的、有藝術(shù)水平的、而且被稱得上經(jīng)典的藝術(shù)作品介紹給學(xué)生[4]”。
在近幾年的教學(xué)中發(fā)現(xiàn)了一些問題，主要表現(xiàn)在：學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作積極性不高，缺乏應(yīng)有的創(chuàng)造性思維和自我思考能力；學(xué)生在欣賞藝術(shù)作品時缺少自己的觀點、獨立欣賞性差、抄盡收眼底現(xiàn)象十分普遍；在所創(chuàng)作的藝術(shù)作品中藝術(shù)理論功底欠缺；“重技術(shù)應(yīng)用、輕藝術(shù)理論”現(xiàn)象明顯。這些問題的出現(xiàn)，說明我們的傳統(tǒng)授課方式已經(jīng)適應(yīng)不了當(dāng)前學(xué)生的需求。為此我們通過調(diào)研，征求學(xué)生們的意見，梳理出一套較為合理的教學(xué)方式。藝術(shù)美學(xué)課程是一門充滿了各種復(fù)雜和深奧理論的課程，是一門比較抽象的理論課，所以初期在開始聽課的時候，學(xué)生們由于自身的藝術(shù)修養(yǎng)以及藝術(shù)知識儲備的缺乏，多少會感覺有些吃力，甚至感覺到枯燥乏味。但在教師的引導(dǎo)下，學(xué)生們會逐漸融入到藝術(shù)的海洋中。面對工科起點的大學(xué)生，要想講授好這門課程，需要有一套切實可行的授課技巧和教學(xué)方式，我們更多的是采取課堂上師生互動的方式，啟發(fā)式教學(xué)，通過藝術(shù)作品個案分析點評，激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)作品的審美興趣，提高審美能力。
三、藝術(shù)美學(xué)教育方式的五個環(huán)節(jié)
針對藝術(shù)美學(xué)教育的現(xiàn)狀和存在的問題，以及隨著時代的發(fā)展知識的更新，對教學(xué)方式提出更高要求，教師的教學(xué)必須進行改革與之相適應(yīng)。為此，采取以下五個環(huán)節(jié)，作為具有啟發(fā)創(chuàng)新性的方法進行藝術(shù)美學(xué)教育，以此來提高學(xué)生的審美興趣。
1.清——體系
藝術(shù)美學(xué)課程是專業(yè)基礎(chǔ)課程之一，從授課之初就要讓學(xué)生們認(rèn)識到這門課程體系有承上啟下的作用，它是在為后續(xù)的動漫類等藝術(shù)作品制作奠定基礎(chǔ)，所以涉及到的知識要點必須清晰，能通過老師的歸納總結(jié)形成系統(tǒng)完整的知識體系，學(xué)生們在課堂學(xué)習(xí)過程中能夠大體把握。因為藝術(shù)美學(xué)中抽象的東西比較多，需要多理解多體會，學(xué)生自己看書總會碰到許多難題，這就要求老師講授教材的同時，還要以藝術(shù)個案進行講授，需通過自己多年的教學(xué)經(jīng)驗和現(xiàn)實藝術(shù)實踐，整理成具有藝術(shù)特色的課件，起到引導(dǎo)和啟發(fā)作用，在潛移默化中形成清晰思維。工程思維訓(xùn)練的是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬎季S，而藝術(shù)思維培養(yǎng)的是形象思維，創(chuàng)新思維。工科類學(xué)生走向社會后，多數(shù)為工程師，所從事的設(shè)計、施工和管理行業(yè)都是在追尋美，任何形式、任何一項工程都離不開美，為了避免簡單的重復(fù)性的匠氣十足的設(shè)計，需要藝術(shù)思維的培養(yǎng)，讓學(xué)生清楚地認(rèn)識到藝術(shù)思維在日后的工程設(shè)計以及產(chǎn)品創(chuàng)意中所帶來的優(yōu)勢。
2.準(zhǔn)——定位
在藝術(shù)美學(xué)教學(xué)過程中，為了避免教學(xué)設(shè)計時的教學(xué)定位定得過多或過高，就要把教學(xué)定位移位到受教的學(xué)生，要時刻考慮到學(xué)生的認(rèn)知能力和實際基礎(chǔ)，還要考慮到一節(jié)課教學(xué)時間的限制，否則所有教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計就成了走過場，教學(xué)活動只忙于應(yīng)付，難以實現(xiàn)有效性教學(xué)。美國著名心理學(xué)家、教育家布魯姆說過“有效的教學(xué)，始于期望達到的目標(biāo)。學(xué)生開始時就知道教師期望他們做什么，那么他們便能更好地組織學(xué)習(xí)[5]”。學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體，教師應(yīng)該把自己放在學(xué)生的角度去考慮課堂教學(xué)定位是否符合學(xué)生的實際情況，是否以學(xué)生為中心。如在講授戲曲藝術(shù)與戲劇藝術(shù)這一節(jié)時，由于一小部分學(xué)生從小生長在偏遠地區(qū)，從未接觸過這類藝術(shù)形式，因此在設(shè)計課程內(nèi)容時就要考慮到學(xué)生們的個體差異性，從而準(zhǔn)確定位，制定出適合他們的學(xué)習(xí)目標(biāo)內(nèi)容，讓每一個學(xué)生都有所收益，這樣的課堂教學(xué)目標(biāo)也更具有人性化和實用價值。定位不明確的教學(xué)是糊涂的教學(xué)，沒有準(zhǔn)確定位的教學(xué)是低效率的教學(xué)。定位對教學(xué)有導(dǎo)向和調(diào)節(jié)的作用。因此，結(jié)合不同學(xué)生的背景，準(zhǔn)確教學(xué)定位是推進課堂有效性教學(xué)的關(guān)鍵，是一節(jié)課成功的關(guān)鍵。定位準(zhǔn)確，可使教學(xué)相長，達到教學(xué)目標(biāo)。
3.趣——手段
教學(xué)手段多樣，注重教學(xué)手段的更新，在教學(xué)中，也應(yīng)不斷設(shè)計出多種形式的課堂教學(xué)，激發(fā)學(xué)生的興趣，為學(xué)生提供大膽展示自己見解的情境。例如：在講到中篇藝術(shù)種類的各章節(jié)時，教師讓學(xué)生不僅掌握到各門類藝術(shù)的特征，還要學(xué)生準(zhǔn)備ppt材料，談對該藝術(shù)審美特征的理解，使得學(xué)生興趣很濃，教師可以抓住時機讓學(xué)生展示藝術(shù)才能，有的上講臺吹一段竹蕭，演奏一段吉他曲、有的來一段舞蹈動作表演、寫一幅書法字帖等等，盡管藝術(shù)技巧很幼稚，但還是給學(xué)生機會把自己入學(xué)前已掌握的藝術(shù)技能或愛好展示了一下，還有的學(xué)生借此機會展示一下自己家鄉(xiāng)的藝術(shù)特色。通過這種展示方式，激發(fā)學(xué)生的審美興趣，以此來理解消化該門類藝術(shù)的審美特征，很受學(xué)生們歡迎，它符合現(xiàn)代青年學(xué)生的心理特點，也符合以學(xué)生為主體的現(xiàn)代教學(xué)規(guī)律。使之達到師生精神愉悅，在興趣中完成教學(xué)任務(wù)。
4.活——思維
面對工科類學(xué)生，講授藝術(shù)美學(xué)課程的方法要靈活多樣，教師不僅僅只是講好藝術(shù)理論的知識要點，還要具備一定的藝術(shù)技能或技巧，要會實際操作。這門課的特點是感官性很強，且實踐動手能力也很強。例如：教師在課堂上，針對同學(xué)們在興趣這一環(huán)節(jié)中所展示的藝術(shù)作品，必須一一進行點評，在點評講述過程中讓學(xué)生認(rèn)識到該種類藝術(shù)的本質(zhì)與特征，明白其藝術(shù)規(guī)律與其他各類藝術(shù)之間的關(guān)聯(lián)性，如書法與繪畫、舞蹈與音樂、文學(xué)與戲劇、建筑與雕塑等各類藝術(shù)，逐漸認(rèn)識到形象思維在藝術(shù)作品中的運用與體現(xiàn)。在藝術(shù)學(xué)教學(xué)中，還可以再做深入思索，尋找出更多、更合適的切入點來培養(yǎng)學(xué)生的審美興趣以及創(chuàng)新思維能力，更充分地調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性，提高他們整合知識、運用知識、解決問題的能力，這是有助于學(xué)好藝術(shù)美學(xué)知識與技能，提高審美創(chuàng)造能力的關(guān)鍵。作為教師要善于調(diào)動和調(diào)節(jié)課堂的活躍氣氛，激發(fā)學(xué)生的審美興趣以此來提高教學(xué)質(zhì)量。
5.啟——內(nèi)心
盡管學(xué)生們沒有受過專業(yè)藝術(shù)技能的培養(yǎng)，但有些學(xué)生還有藝術(shù)悟性，如何啟發(fā)學(xué)生內(nèi)心深處的藝術(shù)潛力，是教師的責(zé)任。每當(dāng)學(xué)生完成了一個藝術(shù)作品時，教師除了點評以外，更重要的是還要去欣賞學(xué)生，在這過程中啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)悟性，以此來增加學(xué)生的藝術(shù)審美興趣。在教學(xué)中應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生的個性素質(zhì)與創(chuàng)新精神，善待學(xué)生，尊重學(xué)生，欣賞學(xué)生。在教學(xué)中應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生的表演欲，教師盡可能的為學(xué)生提供塑造個性和發(fā)揮創(chuàng)新的環(huán)境與氛圍，允許學(xué)生失敗，在失敗中摸索經(jīng)驗，鼓勵和引導(dǎo)學(xué)生勇于創(chuàng)新、張揚個性，反對一味地追求良好的教學(xué)課堂。要利用學(xué)生在學(xué)習(xí)階段活躍的思維與認(rèn)識，引導(dǎo)學(xué)生追求獨特的藝術(shù)表現(xiàn)方法，并大膽的將自己的內(nèi)心世界傳達出來，通過藝術(shù)作品宣泄內(nèi)心的真情實感，這將有利于個性與創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維，挖掘?qū)W生的藝術(shù)潛力。藝術(shù)美學(xué)是專業(yè)基礎(chǔ)理論課，要讓學(xué)生在文化理論與藝術(shù)修養(yǎng)的基礎(chǔ)上形成個人的特色與風(fēng)格，通過“清-體系、準(zhǔn)-定位、趣-手段、活-思維、啟-內(nèi)心”五個教學(xué)環(huán)節(jié)，鼓勵和尊重學(xué)生藝術(shù)個性的發(fā)展，保證學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，培養(yǎng)學(xué)生的審美興趣。
結(jié)語
關(guān)鍵詞:文藝美學(xué)理論話語學(xué)科邏輯文化現(xiàn)象
1980年全國首屆美學(xué)會議上胡經(jīng)之提出“文藝美學(xué)”,2001年國家教育部在山東人學(xué)設(shè)重點研究基地“文藝美學(xué)研究中心”,20多年來，文藝美學(xué)己成為中國1980年代以來文化演進中的一種“重要”的理論話語、一種“認(rèn)真”的學(xué)術(shù)建構(gòu)、一種“復(fù)雜”的文化現(xiàn)象。對文藝美學(xué)，應(yīng)怎樣看待和定位，論說甚多，公案末了，但以上三個方面不由讓我想起了三個——也許不很恰當(dāng)?shù)脑~——絕、怪、玄。
一、作為一種理論話語的文藝美學(xué)
文藝美學(xué)表現(xiàn)為一種理論話語，是一絕。理論是從古典到現(xiàn)代的一種西方正統(tǒng)的學(xué)術(shù)把握方式。話語則是西方后現(xiàn)代和各非西方文化的學(xué)術(shù)把握方式對西方正統(tǒng)學(xué)術(shù)來說，要稱得上理論，必須要符合二個條件:有一批基本概念;這些概念的定義是明確的，邏輯是一貫的;這些概念按照邏輯形成一個完整的體系理論是與非理論相區(qū)別來確立自己的合法性和權(quán)威性的。而話語則不管言說形式上的嚴(yán)格性，只要有真知灼見，可以是以理論的邏輯的學(xué)術(shù)的形式，也可以為閑談的零散的悖論的形式文藝美學(xué)在中國雖然是在談?wù)撘环N理論，但山于文藝美學(xué)的言說，從形式嚴(yán)格性上說有一定問題，但又正因為成問題而造就它的深刻性和豐富性(這是“絕’之一，這一點將山后而兩節(jié)來細(xì)說)因此，最好將之看成一種話語當(dāng)然它不是一種一般的話語，而是一種理論話語。
前面講了，文藝美學(xué)一詞由胡經(jīng)之作為理論概念提出，但其背后是北京大學(xué)的整個美學(xué)和文藝學(xué)的學(xué)術(shù)傾向，朱光潛認(rèn)為美學(xué)是藝術(shù)理論，哲學(xué)系美學(xué)研究團隊，揚辛、葉朗、閻國忠等都認(rèn)為，美學(xué)是以藝術(shù)為中心的北京人學(xué)的美學(xué)叢書以“文藝美學(xué)叢書”為名，叢書自1980年代初出現(xiàn)到現(xiàn)在，有近20余種。中國文藝學(xué)的重鎮(zhèn)中國社會科學(xué)院文學(xué)所文藝?yán)碚撌?，老資格的學(xué)術(shù)帶頭人錢中文和杜書瀛，都是文藝美學(xué)的支持者和論述者，前者的《文藝美學(xué):文藝科學(xué)新的增長點))(2001)后者的《文藝美學(xué)原理》(1992)集中地表達了對文藝美學(xué)的理論思考中國文藝學(xué)的另一重鎮(zhèn)北京師范人學(xué)中文系文藝?yán)碚撌艺紦?jù)了文藝?yán)碚摰慕虒W(xué)主流，以童慶炳為首的理論團隊編寫的種種文藝?yán)碚摚J(rèn)為文學(xué)首先是審美意識形態(tài)，實際上是把文藝美學(xué)作為文藝?yán)碚摰暮诵纳綎|人學(xué)拿下了文藝美學(xué)基地，其學(xué)術(shù)帶頭人曾繁仁和譚好哲當(dāng)然以文藝美學(xué)為已任，前者寫了《中國文藝美學(xué)學(xué)科的產(chǎn)生及其發(fā)展》(2001}，后者著有《論文藝美學(xué)的學(xué)科交義性與綜合性》(2001)文藝美學(xué)的光芒不但在上述的中心閃耀，而四射向全國的要津中國藝術(shù)研究院王朝聞主編了“藝術(shù)美學(xué)叢書”由多家出版社分出了10余種，遼寧大學(xué)土向峰主編有《文藝美學(xué)辭典》(1987}，四川大學(xué)王士德有《文藝美學(xué)論集》(1985)，浙江大學(xué)王元驤寫了《文藝美學(xué)之我見》(2001)……以上是改革開放以來就一直活躍在文學(xué)理論界的一代，改革開放后畢業(yè)的新一代學(xué)人，如王一川、王岳川、陳炎、土德勝、姚文放等，都是文藝美學(xué)話語的參與者和者。文藝美學(xué)不但在文學(xué)理論圈中熱熱鬧鬧，而且向相關(guān)領(lǐng)域播散:于是有了中國古代的文藝美學(xué)(如張少康《古典文藝美學(xué)論稿》1988，皮朝綱《中國古代文藝美學(xué)概》1986)，西方的文藝美學(xué)(如馮憲光《西方文藝美學(xué)思想》1988]，馬列的文藝美學(xué)(如劉文斌《文藝美學(xué)研究》1996,董學(xué)文編著《的文藝美學(xué)活動》（1995)……以上這些學(xué)人為代表的言說，構(gòu)成了一個龐大的關(guān)于文藝美學(xué)的理論話語。最令人感興趣的是，這樣的人物，這樣的著述，在這樣的一個時間長度和空間范圍里，仍然沒有一對文藝美學(xué)有一個相對穩(wěn)定的理論界說，也沒有使文藝美學(xué)在學(xué)術(shù)的機構(gòu)化中得到邏輯一致的表述。正如土德勝的論文標(biāo)題所揭示的:《文藝美學(xué):定位的困難及其問題》(2000)這不由得使人感到，在文藝美學(xué)的理論話語里，糾纏了中國現(xiàn)代學(xué)術(shù)體系中的一些共性的問題。這里著重講兩個方面，一是純學(xué)術(shù)體系的，即關(guān)于文藝美學(xué)的學(xué)術(shù)定位問題，二是學(xué)術(shù)與決定學(xué)術(shù)之如此的實踐關(guān)系，是什么樣的實踐活動使這一學(xué)科緣起，發(fā)展、流變。
二、作為學(xué)科定位的文藝美學(xué)
先看一看文藝美學(xué)學(xué)科定位的現(xiàn)實狀況，日前中國的學(xué)術(shù)管理體系里，與文藝美學(xué)相關(guān)的學(xué)科定位有三，一是文藝美學(xué)是中國語言文學(xué)(一級)下面的文藝學(xué)(二級)下面的一個方向(三級)。二是藝術(shù)類(一級)下面的藝術(shù)學(xué)(二級)下而有藝術(shù)美學(xué)(三級)，三是哲學(xué)(一級)下面的美學(xué)(二級)下面沒有文藝(或藝術(shù))美學(xué)，只有美學(xué)原理，中國美學(xué)史，西方美學(xué)史(二級)從這一現(xiàn)狀中，不讓人想起一個字:怪。文藝美學(xué)的學(xué)科定位之怪，首先表現(xiàn)為概念邏輯的困難，其次是學(xué)術(shù)管理與學(xué)術(shù)體系的矛盾，然后是學(xué)科劃分與學(xué)術(shù)體系整體的沖突
概念邏輯是文藝美學(xué)遇到的第一個困難，這一困難有比中國學(xué)術(shù)史復(fù)雜的學(xué)術(shù)史和文化史的背景文藝美學(xué)的兩個來源文藝和美學(xué)在歷史上都不是潔白的首先是文藝和藝術(shù)這兩個詞的絞纏。文藝，本是文學(xué)與藝術(shù)，文藝并列可以用來指一切藝術(shù)。藝術(shù)有兩種用法，一是狹義，不包括文學(xué)，是廣義，包括文學(xué)，因此就廣義而言，文藝就是藝術(shù)。文藝?yán)碚?，就是藝術(shù)理論。無論哪一方而講，文藝學(xué)作為中國語言文學(xué)下面的二級學(xué)科都是一個概念錯誤，應(yīng)該是文學(xué)學(xué)。文藝學(xué)——正如錢中文先生指出——其俄文原文就是文學(xué)學(xué)，文學(xué)學(xué)不符合漢語習(xí)慣，改成英文常用的“文學(xué)理論”就很好，偏偏改成文藝，一字之差，邏輯不通同樣在文學(xué)學(xué)(或文學(xué)理論)下而的二級學(xué)科應(yīng)該是文學(xué)美學(xué)(兩個學(xué)字漢語上又很別拗)藝術(shù)學(xué)從學(xué)術(shù)管理的區(qū)分性來說，從文學(xué)中區(qū)分出來之后，應(yīng)是一個狹義，是除了文學(xué)之外的藝術(shù)學(xué)，同理，藝術(shù)美學(xué)，是Ix_別于文學(xué)美學(xué)的藝術(shù)美學(xué)當(dāng)然從學(xué)術(shù)體系的整一性來說，藝術(shù)美學(xué)可以也應(yīng)該是包括文學(xué)于其中廣義的藝術(shù)美學(xué)，史有利于學(xué)術(shù)邏輯和教學(xué)邏輯。但把藝術(shù)區(qū)分為一門文學(xué)和其它七門藝術(shù)合一的藝術(shù)，與學(xué)術(shù)邏輯較少關(guān)系，而是教育和學(xué)術(shù)現(xiàn)實狀況決定的，從教學(xué)和研究的機構(gòu)、規(guī)模、人數(shù)等因素著眼，文學(xué)一塊，其它藝術(shù)共一塊是合理的文學(xué)自一塊，文學(xué)美學(xué)也可自成體系從這里返回去看，己經(jīng)早現(xiàn)了文藝美學(xué)話語中的一個有趣的現(xiàn)象，人講文藝美學(xué)的人，都是搞文學(xué)理論的人雖然文藝美學(xué)這一名稱讓他們在出言寫作的不少時候把文學(xué)外的其它藝術(shù)包含了進來，但實際上山于自己的專業(yè)所限，對其它藝術(shù)的涉及是不多的，理解也是不深的為什么不就講文學(xué)美學(xué)呢?文藝美學(xué)這一詞匯使他們不知不覺地受到了巫術(shù)式的影響?把文學(xué)理論定義成文藝學(xué)是中國現(xiàn)代學(xué)術(shù)體系上的第一個概念定義錯誤，由此而下的文藝美學(xué)是一個附屬錯誤，雖然文藝美學(xué)一詞本身沒有錯，但在如此一個學(xué)術(shù)體系下卻錯了。
二是文藝與美學(xué)的關(guān)系。美學(xué)的定義本就很為復(fù)雜，但在西方它基本有三種定義方式，1、美學(xué)是關(guān)于美的學(xué)問，它以審美對象為中心來研究美;2、美學(xué)是以審美經(jīng)驗為中心的學(xué)問，它通過美感來研究美;3、美學(xué)是藝術(shù)哲學(xué)，藝術(shù)的目的是追求美，研究藝術(shù)就是研究美，只有藝術(shù)是典型和純粹的美，其它所謂自然美、社會美等等，作為美是暫時的，不純的，而且它們的美的基本性質(zhì)己經(jīng)包含在藝術(shù)中了。美感主要是對藝術(shù)之感，審美經(jīng)驗主要體現(xiàn)為藝術(shù)經(jīng)驗。研究藝術(shù)同時就把握住了美感和其它的美。因此，美學(xué)就是藝術(shù)哲學(xué)。按照西方學(xué)術(shù)對美學(xué)的第三種定義，文藝美學(xué)就是藝術(shù)哲學(xué)，也就是美學(xué)。中國1980年代以來其學(xué)術(shù)主流認(rèn)為美學(xué)包括三個方面，審美對象、美感、藝術(shù)。文藝美學(xué)就等于美學(xué)中的藝術(shù)部分。這樣文藝美學(xué)與美學(xué)的概念沖突來源于兩個學(xué)術(shù)傳統(tǒng)和中國現(xiàn)代學(xué)術(shù)體系劃分。從學(xué)術(shù)傳統(tǒng)上講，文藝學(xué)是前蘇聯(lián)關(guān)于文學(xué)理論的概念，藝術(shù)是西方美學(xué)的概念，中國現(xiàn)代學(xué)術(shù)體系把文藝學(xué)劃在中文，美學(xué)放在哲學(xué)，文藝學(xué)中的文藝美學(xué)與美學(xué)中的藝術(shù)本是一回事，卻變成了兩個概念。而且文藝學(xué)下面的文藝美學(xué)，美學(xué)下面的藝術(shù)，藝術(shù)學(xué)下而的藝術(shù)美學(xué)，都是一回事，在中國學(xué)術(shù)體系中成了三個概念，分屬三個不同的二級學(xué)科下而的三級學(xué)科。這一理論和概念上的混亂不能完全怪學(xué)術(shù)體系的建立者。美學(xué)的發(fā)展?fàn)顩r、學(xué)術(shù)真理與學(xué)術(shù)管理的矛盾要負(fù)點責(zé)任。
美學(xué)是世界學(xué)術(shù)體系中最難的學(xué)問之一其難首先表現(xiàn)在，世界上每個文化都知道美，但卻很難形成關(guān)于美的學(xué)問。美是至廣的，在什么地方都能遇上美的問題，美又是至高的，美總是與宇宙的最高者相連，美的本質(zhì)一直與哲學(xué)的根本問題相關(guān)，與宗教的最高實在相關(guān)，與人類學(xué)的基礎(chǔ)相關(guān)。而美的學(xué)問則意味著要把美按照學(xué)術(shù)體系的方式將美的問題學(xué)科化。美學(xué)的困難，就在于美的客觀本性與美學(xué)的學(xué)科化的張力之中雖然美學(xué)很難，但美確實處處皆有，人人皆知人的有限智慧使人很難知道美是什么，但人的求知本能又摧使人偏要想去知道什么是美。因此，在改革開放的中國，我們看到了這一現(xiàn)象:人雖然講不好美學(xué)，卻又一定要去講美學(xué)自1980年代末以來，美學(xué)的學(xué)科定位就成為一個論題，肖到現(xiàn)在還有這方而的論文在發(fā)表這個問題來自兩方面，一是美學(xué)自身的學(xué)術(shù)本性，二是學(xué)術(shù)體系的定位要求就前者來說，美學(xué)的范圍是非常廣泛的，從總的性質(zhì)上說，理論上的真、善、美的并列，教育方針上的德、智、體、美并列，意味著美具有最高的總括性;從美學(xué)的分布看，哲學(xué)系、中文系、新聞系、各類藝術(shù)(美術(shù)、音樂、建筑、工藝)系、服裝、廣告等等，都配有美學(xué)的專一業(yè)課程。而各普通院校，也有美學(xué)作為普通選修課從這一方而來說，美學(xué)不適于在現(xiàn)代的學(xué)科分類體系找到自己的恰當(dāng)位置這種找不到恰當(dāng)位置的學(xué)科，姑且借現(xiàn)成術(shù)語，謂之跨學(xué)科但這“跨”不象西方學(xué)界的“跨”是學(xué)科進展和思維方式變化的結(jié)果，現(xiàn)代學(xué)術(shù)體系發(fā)展有兩個趨勢，一個趨勢是細(xì)分，學(xué)科越分越細(xì)，現(xiàn)代型的專家也越來越專，所專的領(lǐng)域越來越小而細(xì)、專、小雖然是必然的、必要的，但帶來的缺點也是明顯的，從而現(xiàn)代學(xué)術(shù)的發(fā)展又產(chǎn)生了另一個與細(xì)、專、小形成張力的另一趨向，就是跨學(xué)科，所謂跨學(xué)科，就是把好些相關(guān)學(xué)科中的一些部分組合起來，形成一個新學(xué)科這樣現(xiàn)代學(xué)術(shù)的發(fā)展，一方面是有不斷地“細(xì)分”，另一方面又是在不斷的“綜合”。但美學(xué)的跨學(xué)科卻是一個從古延續(xù)到今的老題。而對這一個老題，作為一個國家的學(xué)術(shù)體系，一定要把美學(xué)放在一個位置上才好進行學(xué)術(shù)管理。這樣在我國，美學(xué)就成了哲學(xué)下而的二級學(xué)科。只要明白對于很多跨學(xué)科的知識體來說，其學(xué)科定位在于學(xué)術(shù)本性與學(xué)術(shù)管理相互間沖突與協(xié)調(diào)的結(jié)果，關(guān)于美學(xué)學(xué)科定位的討論基本上只有學(xué)術(shù)管理的意義。但這種學(xué)科管理體系要真正有利于美學(xué)學(xué)科的健康發(fā)展，最好在美學(xué)各分散部分(哲學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)、建筑、服裝、廣告，等等)之問有一個溝通和協(xié)調(diào)機構(gòu)。美學(xué)的管理如何真正起到促進美學(xué)的發(fā)展，是一個尚未完全解決的問題美學(xué)成為哲學(xué)的二級學(xué)科，是學(xué)術(shù)管理而對一個美學(xué)的跨學(xué)科性質(zhì)時的無奈，當(dāng)然，如何在這種無奈中把工作做得史好一點，還是極需討論的文藝美學(xué)的產(chǎn)生還來源于中西文化在藝術(shù)本質(zhì)認(rèn)識上的差異，西方人認(rèn)為，藝術(shù)的本質(zhì)是追求美，因此藝術(shù)哲學(xué)(或藝術(shù)理論)本身就是美學(xué)，至少就是藝術(shù)(文藝)美學(xué)，中國傳統(tǒng)講究文以載道，藝以傳道，由前蘇聯(lián)學(xué)術(shù)而來的中國改革開放前的學(xué)術(shù)都很強調(diào)學(xué)術(shù)的政治性。因此藝術(shù)(文藝)理論人于藝術(shù)(文藝)美學(xué)。與改革開放前的學(xué)術(shù)體系強調(diào)學(xué)術(shù)的政治性不同，改變開放后的學(xué)術(shù)轉(zhuǎn)型更強調(diào)學(xué)術(shù)的科學(xué)性如果說，在中國語境中，文藝(學(xué))理論可以包含很強的政治性，那么，文藝美學(xué)則突出了文藝自身的性質(zhì)因此，文藝美學(xué)在中國的崛起，是與中國文化的學(xué)術(shù)轉(zhuǎn)型密不可分的
三、作為文化現(xiàn)象的文藝美學(xué)
改革開放前的中國，是政治統(tǒng)帥一切，改革開放首先就是突破政治統(tǒng)帥一切，什么是最少政治性而又最有正當(dāng)性的思想呢？美學(xué)，因此,1980年代興起的美學(xué)熱，文化原因大于學(xué)術(shù)原因。文藝美學(xué)就是這場巨大的美學(xué)熱中的一個主要因素。為什么不是藝術(shù)美學(xué)而是文藝美學(xué)呢?在中國學(xué)術(shù)界里，各個藝術(shù)領(lǐng)域都偏重于創(chuàng)作，文學(xué)由于以文字為媒介，本就多觀念的成分，文學(xué)領(lǐng)域從來是創(chuàng)作與理論并重的，藝術(shù)界多創(chuàng)作者而文學(xué)界多理論家，正好文藝?yán)碚摫幻麨槲乃噷W(xué)，美學(xué)具有廣博性，文學(xué)理論用文藝學(xué)來命名，正好暗合于文學(xué)理論的通向美學(xué)，于是文藝美學(xué)的大旗樹了起來。雖然正如第一節(jié)所列，搖旗吶喊的都是搞文學(xué)理論的文藝美學(xué)作為一種理論話語雖然有著明顯的術(shù)語混亂，但其傳達的理論信息和文化信息是十分明晰的文藝美學(xué)雖以學(xué)科的而日出現(xiàn)，卻有著文化的象征意義而且就是從學(xué)科建設(shè)的角度看，它也有非常重要的積極意義，文藝美學(xué)雖然山搞文學(xué)理論的人提出，跨越了學(xué)科邊界，但正是這一跨越，使從文學(xué)理論發(fā)動的轉(zhuǎn)型，帶動了整個藝術(shù)領(lǐng)域的觀念轉(zhuǎn)型，而且影響了整個文化的觀念轉(zhuǎn)型因此，文藝美學(xué)作為一種文化現(xiàn)象充滿了歷史的玄機可以稱得上一個“玄”字。
【關(guān)鍵詞】古典家具；現(xiàn)實美；自然美；社會美；藝術(shù)美
中國古典家具作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，源遠流長。幾千年來的沉淀，已形成了一門獨特的藝術(shù)體系。人們很難用言語來表達其藝術(shù)的持久和獨特。從神秘威嚴(yán)的商周青銅家具，到寫實精練的秦漢漆木家具；從豐滿華麗的大唐壺門結(jié)構(gòu)，到典雅柔美的宋代框架結(jié)構(gòu)；從簡練秀麗的明式風(fēng)格，到繁瑣富麗的清朝家具這一恢宏的演變過程，與民族文化、審美觀念的發(fā)展與更新密不可分。古典的意義、古典的概念，已經(jīng)包含了成熟與完美、高貴與經(jīng)典。歷史與文化的輝映，令古典家具珍藏再久，品位依然至上。它將歷史與現(xiàn)實遙遙相系，繼續(xù)成為現(xiàn)代藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)和典范。
要談審美，就要先從美學(xué)談起。就美學(xué)研究的內(nèi)容來說，美學(xué)首先要研究的是現(xiàn)實存在的美，即現(xiàn)實美?，F(xiàn)實美既是美感的基礎(chǔ)，又是藝術(shù)美的源泉。藝術(shù)美也是美學(xué)所研究的對象。對美的認(rèn)識只能是美的存在的反映，是客觀現(xiàn)實的美作用于人的感官和意識的心理或精神的活動。
現(xiàn)實美包括自然美與社會美。自然美是自然事物的美或自然界中的美?？陀^存在于自然界的美的事物和現(xiàn)象，稱為自然美。社會美即指社會生活中的美或社會生活中的美的事物或現(xiàn)象。藝術(shù)美是藝術(shù)家根據(jù)現(xiàn)實生活進行創(chuàng)造并運用一定的物質(zhì)材料體現(xiàn)出來的觀念形態(tài)的美。[1]
一、現(xiàn)實美
（一）自然美
家具作為一種實用工藝，具有實用因素與審美因素相統(tǒng)一的特點；由于實用性對審美因素的制約，實用工藝的藝術(shù)語言主要是造型，而造型的塑造受材料的制約?？梢哉f創(chuàng)造家具的美應(yīng)該因材制宜，因材而異。
家具的自然美按照其定義來說，一般是指家具不加裝飾，不刻意人為的本身自然的美，多為家具材料的自然美。長期以來，中國古代遵循“丹漆不文，白玉不雕，寶珠不飾，何也？質(zhì)有余者不受飾也，至質(zhì)至美”的藝術(shù)傳統(tǒng)。強調(diào)天然材質(zhì)的審美格調(diào)，正是江南文人長期津津樂道的“以醇古風(fēng)流”為根本目的的追求。[2]
硬木是中國古典家具對所采用的各類優(yōu)質(zhì)木材的統(tǒng)稱，常見的有紫檀、花梨、黃花梨、酸枝、鐵梨、烏木、雞翅木等，主要生長于南洋一帶。進入中國以后，這些熱帶木材很快就被蓬勃發(fā)展的家具制造業(yè)所吸收。硬木的優(yōu)點，首先是紋理、色彩的自然美，如黃花梨、雞翅木等色澤美麗，紫檀、烏木則沉穩(wěn)莊重，癭木還可天成山水自然之景；其次是木性穩(wěn)定，加工性能好，拋光面光潔，耐久性強。用這些木材制作的家具多利用木質(zhì)本身的自然色彩，很少雕刻花紋。家具的邊角處多刻出線條，既增加了美觀效果，又不破壞木質(zhì)紋理的自然特點。這些特點都構(gòu)成了家具自然美的因素。
木材種類不同，其相應(yīng)的自然美也不同。如紫檀多呈紫黑色，木質(zhì)堅硬，紋理纖細(xì)浮動，變化無窮，尤其是它的色調(diào)深沉，顯得穩(wěn)重大方而美觀?；ɡ婺旧术r艷，紋理清晰美觀。我國自唐代就已用花梨木制作家具。顏色由淺黃到紫赤，一般用此木做的家具通體光素，不加雕飾。雞翅木較紫檀、花梨更為奇缺。據(jù)《格古要論》介紹：“雞翅木出西番，其木一半紫褐色，內(nèi)有蟹爪紋，一半純黑色，如烏木?！庇捎陔u翅木木質(zhì)紋理另具特色，匠師們在制作家具時反復(fù)衡量每一塊木料，盡可能把紋理整潔和色彩優(yōu)美的部分用在表面上。優(yōu)美的造型加以色彩古艷的木紋，這樣的自然美能使家具增添濃厚的藝術(shù)韻味。
（二）社會美
中國古典家具作為人類勞動的結(jié)晶，在本質(zhì)上反映的是中國傳統(tǒng)文化，一方面當(dāng)時的政治、經(jīng)濟、宗教、風(fēng)俗習(xí)慣等決定了家具的內(nèi)涵與造型；另一方面家具也是文化的見證和縮影，它是一種生活方式，蘊含了各個歷史時期的社會背景。因此家具審美中社會美也是不可或缺的一部分。不同的社會，其社會因素、地域因素、民族因素、文化因素都有其特點，因此所形成的審美觀念也各不相同，家具的社會美當(dāng)然也隨之變更。
商代是一個崇拜巫術(shù)美的時代，因此商代的青銅家具，造型上運用對稱、規(guī)整的格式和安定、莊重的直線，體現(xiàn)一種神秘的美、凝重的美。
春秋戰(zhàn)國時期，百家爭鳴，百花齊放，這一時期的家具集當(dāng)時科學(xué)技術(shù)、哲學(xué)、藝術(shù)之大成，反映出當(dāng)時的文化內(nèi)涵，雖然原始簡單，但是卻充滿著一種激情美、浪漫美、人生美。
漢代仍然是席地而坐，室內(nèi)生活以床、塌為中心。與先秦世道比，最大的特點是禮教含義退卻，使用功能增強?！胺菈邀悷o以重威”作為整個時代的審美觀念，因而漢代的家具，整體上具有一種氣勢美、壯麗美。
唐代江山一統(tǒng)的局面給社會生活和精神生活都帶來了空前的繁榮，初唐時蓬勃的進取精神和恢弘遠大的理想都是在長久壓抑之后一種熱情的迸發(fā)。在這種文化狀態(tài)下，追求雍容大度、華貴富麗的審美觀念以及中西藝術(shù)的兼容并蓄，使唐代的家具體現(xiàn)出華麗的美、豐滿的美和多元化的美。
宋明理學(xué)，給宋代和明代的審美觀念都帶來廣泛影響。但在審美特色上還各有不同，宋代家具，是一種清淡的美、含蓄的美，而明代的家具，則有一種成熟的美、精致的美。
清初之時，盡管在家具上的創(chuàng)新不多，但在開國之初，統(tǒng)治者以既開明又保守的姿態(tài)面對一切，體現(xiàn)在家具上就出現(xiàn)了尺寸擴大，形式守舊的特征；但隨著政治的穩(wěn)定，社會的繁榮，體現(xiàn)在家具上的追求，一是體積加大，二是裝飾一味趨細(xì)趨膩?？偟膩碚f，清代隨著統(tǒng)治階級從強盛走向衰落，審美觀念也和家具一樣，在珠光寶氣、繁縟堆砌的后面，暴露出一種畸形的、病態(tài)的美。
中國古典家具的起源和發(fā)展始終保持著中華民族的特色，始終遵循著社會生活中所形成的關(guān)于審美的價值標(biāo)準(zhǔn)。有了這樣的審美標(biāo)準(zhǔn)，才會有家具如此富于內(nèi)涵的社會美。
1．儒家的美學(xué)價值觀。儒家作為孔子開創(chuàng)的中國封建文化的正統(tǒng)意識形態(tài)，上襲遠古文化，下開封建社會的正道。儒家美學(xué)的中心概念即是“中和之美”。中國的宮殿建筑以中心軸線為中心而向兩邊對稱展開的形式，集中體現(xiàn)了儒家文化的中和之美。中國古典家具是由仿古建筑的木構(gòu)架結(jié)構(gòu)組合而成，其對稱和諧的形式也由此衍生而來。
以“和”為美，就是在進行審美創(chuàng)造和評價時要具有整體意識，“和”而不“分”?！墩撜Z》中說：“克己復(fù)禮為仁?！薄叭省笔且环N天賦的道德屬性，將道德觀與審美結(jié)合在一起是儒家美學(xué)的最大特點?！墩撜Z》中有言“子謂《韶》：‘盡美矣，又盡善矣’?！敝^《武》：“盡美矣，未盡善也?！笨鬃诱J(rèn)為韶樂不僅符合形式美的要求，而且符合道德要求，而武樂則不完全符合道德的要?？梢?，藝術(shù)包含了道德內(nèi)容才引起美感?！懊馈迸c“善”的統(tǒng)一，在一定意義上就是指形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。在古代藝術(shù)家的心目中，“和”是宇宙萬物的一種最正常的狀態(tài)、最本質(zhì)的狀態(tài)和最具生命力的狀態(tài)，因此也是最美的狀態(tài)。
儒家重“人文”，講“人倫”，“圣王之道”的思想被統(tǒng)治階級所利用，因此封建社會中皇權(quán)至上，等級分明，男尊女卑是非常鮮明的。這在家具的使用、設(shè)計思想以及審美上也都有所體現(xiàn)。正如幾在漢代是等級制度的象征，皇帝用玉幾，公侯用木幾或竹幾。于是在幾的制作方面、審美方面就要考慮其使用對象，也就與當(dāng)時社會歷史背景相聯(lián)系，有這樣的歷史背景才會有相應(yīng)的審美情趣，美學(xué)思想。
2．道家的美學(xué)價值觀。道家文化作為中國本土的文化產(chǎn)物，與正統(tǒng)的儒家文化構(gòu)成一種互補的關(guān)系。道家所尊崇的是天地萬物的一種自然而然的生成之道。道家美學(xué)的一大貢獻是為中國藝術(shù)提供了一種審美的境界，它的基本特征是“虛靜”和“空靈”。道家重“天然”，講“自然天放”，在家具設(shè)計上突出地表現(xiàn)為對家具的虛實、空間感、體積感、重量感的認(rèn)識，以及對造型和尺度的把握，家具和人的親和力的理解。例如明式椅靠背板的曲線，在功能上滿足了人體靠坐時的舒適感，在審美上，則與中國書法的“一波三折”有異曲同工之妙。通過各種直、曲線的不同組合，線與面交接所產(chǎn)生的凹凸效果，既增加了家具形體的空間層次感，又豐富了線條在家具設(shè)計中的藝術(shù)表現(xiàn)力。
二、藝術(shù)美
以一件木器家具為例來理解什么是家具的藝術(shù)美：木質(zhì)材料優(yōu)美的紋理是它的自然美；作為一件實用器物，為生活所必需，在社會生活中體現(xiàn)了一種美，即是社會美；家具的制作者、設(shè)計者，使它具有一種風(fēng)格，具有精神功能，給人一種美的享受，可認(rèn)為是藝術(shù)美。[3]家具是藝術(shù)與技術(shù)的杰作。
中國傳統(tǒng)美學(xué)含蓄而內(nèi)在，強調(diào)境中之意，形中之神。意境不是虛無縹緲的東西，沒有藝術(shù)形象就沒有意境。而沒有景情交融，就沒有具有生動藝術(shù)情趣和藝術(shù)氣氛的藝術(shù)形象。因而中國古典家具也強調(diào)家具在意境上的渲染作用，善于用寫意的手法提取其他器物和建筑上的精華部分而加以簡練和濃縮，表現(xiàn)的是一種含蓄深刻、著意于形的藝術(shù)美，營造某種藝術(shù)氛圍，給人帶來某種精神享受。古典家具中還常運用名人書畫題材作裝飾，表示某種雅趣，也有書畫家作銘題刻后用來作為一種裝飾的。如明式紫檀木文椅椅背有書畫家周天球的題銘裝飾“無事此靜坐，一日如兩日。若活七十年，便是百四十”。這種追求意境的思想展現(xiàn)了古典家具極其鮮明的藝術(shù)特征和高度的美學(xué)價值。
從藝術(shù)美不可能把客觀世界的現(xiàn)實美全部反映在家具里來看，現(xiàn)實美比藝術(shù)美有不可比擬的豐富性；但是藝術(shù)美高于現(xiàn)實美，可以補足現(xiàn)實美的種種缺陷。藝術(shù)美具有集中性。生活往往過于枯燥而不生動，過于分散而不集中，過于平淡而不強烈，過于復(fù)雜而不典型，過于平庸而不理想，只有通過匠師們的藝術(shù)加工才能把這些分散的美集中起來。藝術(shù)美具有永久性。曇花雖美，但總有短暫的一現(xiàn)之感；藝術(shù)美卻不這樣，它一旦被創(chuàng)造出來，就可能跨越時空，流芳百世。明式家具就是一個很好的例證。學(xué)者王世襄先生用“品”來評述明式家具的特點，得十六品，曰：“簡潔、淳樸、厚拙、凝重、雄偉、圓渾、沉穆、秾華、文綺、妍秀、勁挺、柔婉、空靈、玲瓏、典雅、清新?！泵魇郊揖咚囆g(shù)風(fēng)格實質(zhì)上包括了中國文人的尚古情緒和對中國文化本體加以說明與肯定的期望。這樣的藝術(shù)美怎能不恒久？
三、結(jié)語
古代匠師們于家具美的處理，不是一種偶然的結(jié)果，而是包含了自覺的構(gòu)思，是藝術(shù)成熟的標(biāo)志，盡管他們在那時還不知道近代審美心理學(xué)的成果，但他們牢牢掌握了審美課題，使我國古典家具始終沿著一條美學(xué)與力學(xué)，視覺效果與使用要求合理結(jié)合的道路發(fā)展。
中國古典家具經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展過程，形成了自己的獨特風(fēng)格。中國古代人民以自己的聰明才智和精湛技藝創(chuàng)造出具有東方風(fēng)格的家具藝術(shù)，為人類藝術(shù)寶庫增添了一份珍貴的遺產(chǎn)。通過分析古典家具的審美，對古典家具進行整體把握，聯(lián)系背景，才能認(rèn)識古典家具的真面目。
參考文獻
[1]趙連元．審美藝術(shù)學(xué)[M]．北京：首都師范大學(xué)出版社，2002．
馬克思在《經(jīng)濟學(xué)――哲學(xué)手稿》中，提出美的本質(zhì)就是“人的本質(zhì)的對象化”。所謂“人的本質(zhì)”“人性”，也就是人與動物根本不同的地方――就是“有意識（自覺）的生活活動”。用思維科學(xué)的理論來解釋，就是動物只有低級階段的形象思維，而人卻有受意識控制的形象思維。
一、審美與形象思維關(guān)系密切
審美與形象思維的關(guān)系問題，安徽淮南師范學(xué)院楊春鼎先生研究得較深刻。
要研究形象思維和美的欣賞的關(guān)系，首先必須弄清形象思維是理性活動還是非理性活動這個問題。說審美的形象思維是單純的非理性活動，顯然是錯誤的。然而，學(xué)術(shù)界不少同志因為忌諱這種看法，又導(dǎo)致另一極端，認(rèn)為審美過程中的形象思維完全是一種理性活動。
其實，形象思維主要是顯意識活動，但也無法排除潛意識的輔助作用，或者說，形象思維有有意識控制的一面，也有無法控制的一面。不僅審美創(chuàng)造要用形象思維，審美欣賞、審美評價也要用形象思維。
馬克思在談到古希臘神話時說過：“希臘藝術(shù)的前提是希臘神話，也就是已經(jīng)通過人民的幻想用一種不自覺藝術(shù)方式加工過的自然和社會形式本身?！惫糯藗儎?chuàng)作神話，就是運用了“一種不自覺的藝術(shù)方式”。黑格爾在《美學(xué)》第2卷中，在分析象征型藝術(shù)時，也看到了不自覺的象征和自覺的象征的區(qū)別。在現(xiàn)實生活中，我們也可看到許多民歌手，善于用比興的手法做詩，但卻沒有學(xué)過什么修辭學(xué)。
人的形象思維能力不是固定不變的，既不存在絕對不自覺的形象思維，也不存在絕對自覺的形象思維。再愚蠢的目不識丁的人，只要不癡不呆，總有一定的自覺的形象思維與抽象思維，再偉大的思想家、文學(xué)藝術(shù)家和科學(xué)家，盡管滿腹經(jīng)綸，著作成山，總有大量的不自覺的形象思維。只不過在人的一生中，少時自覺少，老時自覺多；盲行自覺少，勤思自覺多。在接觸某一人或事物時，開始自覺少，后來自覺多。
二、美的欣賞與形象思維
在古代希臘，以畢達哥拉斯學(xué)派為代表的美學(xué)家們，就看到了“美在于形式”這一點。亞里士多德也基本上繼承了這一看法，他在《詩學(xué)》第七章中說：一個有生命的東西或是任何由各部分組成的整體，如果要顯得美就不僅要在各部分的安排上有秩序，而且還要有一定的體積大小，因為美就在于體積大小和秩序。
一切外在形式美都不是孤立存在的，都只是自然美和生活美的一部分。人們在審美活動中，既有單純的一面，又有復(fù)雜的一面，人們總是結(jié)合著生活的本質(zhì)和自然的屬性從整體上去欣賞生活美和自然美。如一個鐘，一臺收音機，人們不只欣賞其外殼的美觀，還特別珍視鐘能報時，收音機能播送新聞和音樂；人們到動物園去看蛇和老虎，是不能撇開蛇會咬人、虎會吃人的可怕習(xí)性而單純欣賞其體態(tài)美的。
自然形式美，是撇開了自然屬性美的自然美。
自然美是自然形式美與自然屬性美的統(tǒng)一。
正如馬克思所說：“因為不僅是五官感覺，而且那所謂的精神感覺，實踐的感覺（意志、戀愛等等），一句話，人的感覺，諸感覺的人類性，只有通過它的對象的存在，通過人性化了的自然才生成起來。五官感覺的形成是全部至今的世界史的一個工作?！?/p>
藝術(shù)美，是生活和自然經(jīng)過文學(xué)藝術(shù)家藝術(shù)的形象思維創(chuàng)造性的反映。但是，生活和自然的美與丑，并不能決定藝術(shù)的美與丑。藝術(shù)美主要決定于作品藝術(shù)性的高低和作品思想性的深淺新舊。過去的中外文學(xué)史上，優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)作品反映的多是生活的悲劇、憂愁或憤慨的情緒。古代的生活，對于人民來說，不能算是美的，但是反映這種生活的文學(xué)藝術(shù)作品，黑格爾的論述要明確深刻得多。他在《美學(xué)》第1卷的緒論中說：“我們可以肯定地說，藝術(shù)美高于自然。因為藝術(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美，心靈和它的產(chǎn)品比自然和它的現(xiàn)象高多少，藝術(shù)美也就比自然高多少?！?/p>
三、美的創(chuàng)造與形象思維